A influência de Satie e o seu gosto pela independência estética aproximaram-no do grupo de jovens músicos que, em breve, viria a ser conhecido pelo nome de Grupo dos Seis: Poulenc, Honegger, Milhaud, auric, Durey e Tailleferre. Reuniram-se, não devido a um programa, mas devido à amizade e alguns gostos comuns: gostam do circo, do music-hall, do jazz, das melodias populares, da verdadeira sensibilidade; temem o lirismo, a ênfase, a arte erudita, o wagnerismo, o impressionismo.

Cada um se orientou segundo o seu próprio temperamento. Poulenc escolheu a ironia terna, a união sutil do humor e da gravidade, a qualidade irrepreensível do material sonoro. Teve o gênio do natural, tanto na invenção melódica como na escolha dos encadeamentos harmônicos e a sua originalidade, que não deixa qualquer dúvida, constituiu principalmente em reinventar o classicismo. Mas, na sua música vocal (o melhor da sua obra) é um pouco o equivalente de Schubert para a França do século XX.

Obras: a ópera O diálogo das carmelitas (Scala, 1957), a ópera-bufa Les mamelles de Tirésias (Florença, 1947), o monodrama La voix humaine (1959), a cena lírica a dama de Monte-Carlo (1961); 4 bailados, entre os quais Les biches (Diaghilef, Monte Carlo, 1924), Les animaux modeles (Ópera, 1945), música de cena e de filmes (entre os quais Le voyager sans bagages, de anouilh), a cantata profana Le bal masque, obras vocais à capela (missa, Salve Regina, Stabat Mater, a admirável Figure humaine, uma obra-prima), Concert champêtre para cravo, concerto para 2 pianos, concerto para órgão, aubade para piano e 18 instrumentos, peças para piano, mais de 100 melodias (entre as quais, 5 Poemes d'Éluard, as coletâneas Le bestiare, Chansons gaillards, Fiançailles pour rire).